【日仏アート小説】たゆたえども沈まず - 原田マハ

レビュー

同じ美術小説として、どうしても「楽園のカンヴァス」や「暗幕のゲルニカ」と比べてしまう。これらは紛れもない傑作なのに、「たゆたえども沈まず」はどうしても霞んで見えてしまった。

どうして霞んで見えたのだろう。おそらく、フィンセント・ゴッホの苦悩が理解できなかったからだ。そして、弟であるテオの苦悩もまた。

生きづらさを持った人であることは伝わってきた。芸術家だから、と言ってしまえば簡単だけど、近い目線で理解することができなかった。きっと自分の優しくない性格が災いしてしまった。

一方で、林と重吉の関係性は良かった。師弟関係のようであり、ビジネス上の仲間でもあり、異国で奮闘する同志でもある。しかも19世紀のフランスで、だ！林のビジネスマンっぷりには痺れた。

19世紀パリの日本美術ブームについて。日本美術、及び日本人が礼賛されるので、読んでいるとナショナリズムが高まる気持ちだったw

タイトルの「たゆたえども沈まず」はパリの強かさを表しているらしい。けれども物語は達観のように終わっていく。日本人にしろフランス人にしろ、新しいものに難色を示すことはあるけど、結局は受け入れていくよね。皆が良いと言ってるものには迎合しちゃうよね。的な幕引きなので、物語の終わり方とタイトルがマッチしてない感があった。

というわけで、美術小説としてそれなりに楽しめたのだけれど、傑作と呼ぶには物足りなかった。実在の芸術家がベースになっているので、創作に制限がかかってしまう、ということなのかな。